تطور تصميم المجوهرات في شبه القارة الهندية

المصدر : عيار 24

رغم أن بعض تصاميم المجوهرات التقليدية المصنوعة من الذهب والفضة لا تزال تحظى بشعبية كبيرة، إلا أن مجوهرات الأزياء بشكل عام شهدت تطورًا كبيرًا في التصميم على مر العصور والقرون، وهذا التطور تأثر بالعوامل التاريخية والاقتصادية وقدرة الإنسان على الوصول إلى المعادن الثمينة.
في مثال ملكة جمال الكون بنجلاديش 2020، تانجيا زمان ميثيلا، في مهرجان كان، شهدنا دمجًا مثاليًا بين المجوهرات الحديثة والتقليدية في شبه القارة الهندية. وقد لفتت مجوهراتها انتباه الحضور حيث زينت ظهرها بسلاسل ذهبية وشعرها تم تصميمه على شكل كعكة مع “كوباركاتا” وقد ارتدت أيضًا سوارًا سميكًا يسمى “راتان تشور” على يدها اليسرى، وهذا السوار تم تصميمه من قبل لورا خان، مؤسسة “ياردز ستوري 6″، وهو متجر مجوهرات عبر الإنترنت في بنجلاديش.
لورا خان قالت: “عندما رأيت فستانها الرائع، أدركت أنه كان يمزج بين العصرية والتقاليد، وهذا هو السبب في أننا قمنا بتصميم هذه المجموعة”.
وأضافت: “المجوهرات الحديثة هذه الأيام تتميز بأسلوب هندسي ومستقبلي، حيث تظهر قطع المجوهرات الخلفية بأشكال مثل المثلثات والخطوط المستقيمة، في حين تميزت الباجوباند وإكسسوارات الشعر والخواتم بزخارف دائرية”.
وأخيرًا، لا يقتصر التغيير في التصميمات على مجوهرات الأزياء فحسب، بل تمتد أيضًا إلى تصميمات المجوهرات الذهبية والفضية على مر الزمن. فباستعراض قطع المجوهرات القديمة التي تنتمي لأجيال سابقة ومشاهدة مقاطع فيديو من حفلات الزفاف في التسعينيات، نلاحظ كيف تغيرت التصاميم والزخارف مع مرور الوقت.
فبالإضافة إلى مجوهرات الأزياء المعروفة أحيانًا باسم المجوهرات المقلدة، تمثل مجوهرات الذهب والفضة التقليدية مثل جومكا، وسلاسل اللؤلؤ والمختنقات، والمعلقات، والسلاسل الطويلة بالكرات، وكانباشا، وراتان تشور، ورولي، وكانكان، وجابتا إرثًا ثقافيًا ثمينًا وما زالت تحتفظ بشعبيتها الكبيرة، وقد شهدت هذه المجوهرات التقليدية تطورًا ملحوظًا على مر السنين.
يضم متحف ماهاستانجاره في بوجورا ومتحف واري باتيشوار في نارشينجدي مجموعة متنوعة من الخرز الزجاجي والحجري بأحجام وأشكال متعددة. في تلك الفترة، كانت الخرزات الزجاجية شائعة جدًا وتصنع بمجموعة واسعة من التقنيات والأشكال. تم العثور على حبات زجاجية ذهبية في مواقع مثل ماهاستانجاره، شاندراكيتوجاره، هارينارايانبور، وديولبوتا، بالإضافة إلى مواقع قليلة أخرى في شبه القارة الهندية.
وبحسب الباحث الشهير في مجال الخرز بيتر فرانسيس جونيور، كانت الخرزات الزجاجية ذات اللون البني والبرتقالي والأحمر من الهند والمحيط الهادئ تسمى بالخرز الزجاجي أحادي اللون، وتم العثور عليها في العديد من المناطق مثل ماهاستانجاره وواري باتيشوار وتشاندراكيتوجار وهاريناريانبور وديولبوتا ومانجالكوت وتملوك.
وتشير النوى والرقائق والخرز غير المكتملة من الكريستال والعقيق والجمشت واليشب والرخام إلى أن منطقة ماهاستانجاره كانت مركزًا لتصنيع الخرز الحجري. في حضارة وادي السند، صنع الحرفيون أشياء بشكل أنبوبي أو برميلي من مواد شبه ثمينة مثل العقيق والفيروز والخزف والحجر الصخري والفلسبار، ثم زينوها بالمنحوتات والشرائط والنقاط والأنماط أو رصوها بالذهب بدقة.
في القرنين التاسع عشر والعشرين، أنشأت شركات مجوهرات شهيرة مثل كارتييه وفان كليف آند آربلز وميليريو وشوميه مجموعات لملوك وملكات الهند. تم إنشاء قطع مذهلة مثل تاج محل الزمرد، الذي يحتوي على زمرد منحوت يزن 141.13 قيراطًا، وقلادة باتيالا روبي.
أظهرت الحفريات في موهينجو دارو ووادي السند العديد من القطع الجميلة التي كانت تُرتديها النساء والرجال في العصور القديمة، مما يشير إلى أن المجوهرات كانت تحظى بشعبية كبيرة. تشمل هذه القطع الرائعة قلادة موهينجو دارو التي تم عرضها في متحف دلهي الوطني والتي تعود إلى نحو 5000 عام، وتتكون من حبات عقيق ويشم مرتبطة بخيط ذهبي يمر عبر فتحات محفورة بدقة في كل خرزة.
اللوحات في كهوف أجانتا وإلورا والمنحوتات في المعابد مثل خاجوراهو وبهارهوت وسانشي وأمارافاتي تظهر مجوهرات متنوعة كانت تُرتديها النساء والرجال والملوك والشعب. تم استخدام زخارف تقليدية مثل اللوتس والطاووس في تلك القطع.
المغول جلبوا أيضًا مجوهرات رائعة من آسيا الوسطى وقاموا بتطوير ممارسات صناعة المجوهرات، وقدموا تصاميم هندسية مبتكرة مستوحاة من الشمس والقمر والنجوم والأنماط الزهرية والطبيعية. أصبحت الزخارف الهلالية والساق شائعة في المجوهرات المغولية.
بالرغم من ذلك، تأثرت المجوهرات في الهند بالأسلوب الأوروبي عندما سافر الأوروبيون إلى الهند في القرن السابع عشر،  وأحضروا معهم ميعكس التحول نحو أنماط أكثر حداثة ومعاصرة للمجوهرات المشهد الاجتماعي والاقتصادي المتغير في شبه القارة الهندية. مع دخول المزيد من النساء إلى سوق العمل وتحقيق استقلالهن المالي، يبحثن عن مجوهرات عملية يمكن ارتداؤها يوميًا. أصبحت المجوهرات الحديثة أكثر سهولة وأسعارها معقولة، مما يجعلها جاذبة للأجيال الشابة.
لورا خان، مهندسة معمارية وفنانة ومصممة بالفطرة، كانت مفتونة بالمجوهرات التقليدية التي ورثتها من والدتها وجداتها والتي وجدت في صناديق المجوهرات القديمة. النباتات والحيوانات المنقوشة على الأساور الذهبية وأنماط القمر والزهور المنسوجة بالذهب والفضة على الأقراط والمعلقات، والفراشات على إكسسوارات الشعر والأساور كانت جميعها تسيطر على خيالها الفني.
ثم في أحد الأيام، بدأت لورا برسم تصميمات تشبه حدود الساري الهندي المفضلة لديها باستخدام دفتر ملاحظاتها وقلم رصاص من الجرافيت. بهذه الطريقة، بدأت مجموعة مجوهرات “جمداني” الشهيرة من “6 يارد ستوري”.
تشمل المجموعة قلادة وزوجًا من الأقراط المصنوعة من البرونز مع لمسة نهائية ذهبية وفضية في الأعلى. بالإضافة إلى هذه التصاميم الحديثة، تسعى لورا أيضًا لإعادة صياغة القطع القديمة التي اعتادت النساء من جيلها السابق ارتدائها، وقد بدأت سلسلة من التصاميم بناءً على هذه القطع.
بعد عام 1971، شهد الاقتصاد تغيرًا كبيرًا، وظهرت المجوهرات الذهبية بتصميمات أبسط وأكثر بساطة. زادت استخدامات سلاسل الذهب والقلادات والأساور وأصبحت تحتوي على لآلئ أو خرز. وقد قالت لورا: “نحن نقوم بإعادة إنشاء هذه الزخارف والتصاميم في العديد من الوسائط.”
أوضحت أيضًا أنها اضطرت للبحث عبر الصور ومقاطع الفيديو القديمة والإنترنت للحصول على أفكار لتصميم القطع القديمة بعد عام 1971، حيث أصبح لديها أقل إلهام يدوي مباشر.
وأشارت لورا إلى أن المجوهرات الحديثة أصبحت أكثر سهولة وأسعارها معقولة، وتجمع بين التصميمات التقليدية والمعاصرة. تصمم لورا خان ومجموعتها “6 يارد ستوري” مجوهرات تمزج بين الحاضر والماضي بشكل مبتكر، وتعكس الروح الفنية للثقافة الهندية.
بالإضافة إلى ذلك، نظرًا لارتفاع أسعار المعادن الثمينة مثل الذهب، تتجه الناس نحو المجوهرات المعدنية والصناعية التي تكون أكثر ميسرة من الناحية المالية.
فيما يتعلق بتقنيات صناعة المجوهرات في شبه القارة الهندية، يوجد أكثر من 15 تقنية مختلفة تستخدم، بما في ذلك أعمال الأسلاك والمينا والترصيع وطرق الصب والشمع المفقود والزجاج والمرايا والكوندان والقولبة واللكم وغيرها. هذه التقنيات تميز كل قطعة بفرادتها وجمالها الفريد. 
0
    0
    سلتك فارغةالعودة للمتجر